新手摄影师易闯的十大误区,你中招了么?

很多新手摄影师在拍摄的照片时,绝大多数都会出现重复且相同的错误,请牢记这些常见的失误在有意运用并运用得当时也可能成为优势。这篇文章是对于这些常见错误的一些见解。作为一个摄影师,在灵活运用拍摄技巧之前,你需要建立起牢固的技巧基础。


1、颜色太鲜艳或失真

纽约夜晚的唐人街。微妙、强烈、自然的色彩

通过使颜色更加鲜艳或者失真是不错的创意。然而,根据经验有意为之得到的效果,与因对色彩把握不足而得到的效果却往往大相径庭。

你需要的第一样东西就是一个具有色彩还原准确好显示器。否则,你就像盲人玩摄影一样。我见过有些摄影师的照片在自己的相机上看起来很不错,但别人看起来却不然。问题出在了他们的显示屏上。

新手摄影师们常常倾向于把照片弄得像画一样。诚然,这么做有时效果很好,可是我见到的例子往往是摄影师们将饱和度调得过高。这么做在显示器上看色彩会更加鲜艳,但照片看起来会很假。


2、照片不够清晰

大烟囱和涂鸦,纽约

有意为之的模糊可能效果很好,但成为一个好的摄影师意味着你需要掌握拍摄的清晰度。如果是拍摄人像,那么聚焦点应该在眼睛上。眼睛应该是照片中最清晰的部分,而不是鼻子或者耳朵。

 为了使照片清晰,快门速度至少得是镜头焦距的倒数。50mm的镜头在使用APS-C图像传感器的情况下,相当于75mm的镜头效果,若是使用M4/3格式的相机那么就相当于100mm的镜头效果,则至少需要1/100s的快门速度。若抓拍动态图像,则需要更快的快门速度。在拍摄正常速度运动中的人物时,我偏爱使用1/320s的快门速度。

可以考虑提高感光度使照片更加清晰,尤其是在光线较暗的环境中,有时白天也可以这样做。在较高的感光度下你可以用更快的快门速度和较小的光圈,例如f/16,以保证整张照片清晰。


3、构图杂乱

纽约唐人街的商铺,注意右侧边缘

对于很多摄影师来说,摆正照片都很困难。通过取景器找到一个参照物来摆正你的照片,可以使是个灯柱、人行道或者是一棵树。

注意有时候相机可能左侧或右侧要稍稍低一些,对个人而言往往是向特定的某一边倾斜,而这是必须要克服的。有些人根本注意不到他们编辑的照片是略微倾斜的,而注意到这样的倾斜并加以修正将会大有裨益。

另外我还注意到有些摄影师并不注重构图的边缘,巧妙处理构图边缘能够抓住观众的眼球。放在边缘的可以是树枝、防火梯、一栋建筑或者任何东西。切断某种元素的一部分,将其放置在构图的边缘来吸引观众的眼球。请看上图的右侧边缘,起着非常重要的作用。

有时候构图可能过于简单,简单构图有时很好但不尽然。退一步再看看你能不能将更多的内容放到你的构图中。运用更多的元素来创造更为饱满的构图,这样你可以拍摄出非常有趣且引人入胜的照片。

 同时,很多人过度依赖于垂直拍摄或水平拍摄。尝试换种构图方式将会带给你惊喜。

更为重要的是,我注意到当人们发现感兴趣的东西时,会立马停下来,拍几张照片然后继续往前,这几乎是机械般的程式。当你看到有趣的拍摄对象时,停下你的脚步,花几秒钟想想怎么拍才最好。垂直拍还是水平拍?最佳焦距是多少?怎么才能找到最好的角度?还可以运用什么别的元素到构图中?布光怎么样?

4、不够近

纽约SOHO

卡帕曾经说过,“如果你拍出来的照片不够好,那是因为你离得不够近。”不要像狙击手一样在远处徘徊,距离近一点,用广角镜头拉近距离。这可以运用于人像摄影,风景摄影或者任何类型的摄影。有时候拉近镜头会好一些,这样可以拍到精髓,拍摄对象也会更大。


5、反差、曝光、黑白影调的控制

照片整体的色调至关重要,这意味着你需要熟练控制反差、曝光、阴影和高光。尽量用相机将曝光运用到完美,我知道事后修图很容易,通常你也很拿手,但那和用相机直接拍摄出来的效果是不同的。拍摄的时候想想你的照片会不会太亮或者太暗。

将反差用好十分困难。注意不要对比过度了,过度反差是个常见错误。新手摄影师的照片往往反差过小或者反差过大。

有白色和黑色出现在照片中是好事,你会经常想呈现暗位或是高光处的细节。高亮白色区域是一张照片中最抓人眼球的,而暗淡的黑色区域则是奠定画面基调的。


6、滥用HDR

黑白HDR,纽约中央公园

我并不反对HDR,只是我目睹HDR被如此滥用而欲哭无泪。HDR可以被巧妙地运用,运用到位时效果惊人。

然而,我常见到的现象却是HDR使用过度而使色彩过于失真,看起来不仅不真实,而且很糟糕。完全没有阴影或暗位,也没有高亮或高光点,一整张都是中度色调的照片!

你可以突出一些暗处的细节,或是运用高光来获得更好的动态范围。努力找到一个平衡点,既能不失真又能取得最好的观赏效果。对照片润色是找寻最佳平衡点使照片更好而不是过度润色或润色不足。


7、没有主题

鞋店,SOHO,纽约

拍摄美、光、和色彩固然非常重要,但有时你的照片需要有内容。伟大的摄影是形式与内容的结合。如果你能将好的照片和有趣的拍摄主题结合在一起,那么你才掌握了摄影的精粹,通过一张照片能够同时表达主题、思想和情感。找到你想拍摄的素材然后加以挖掘,找到你想表达的思想然后加以阐释。


8、摄影作品不连贯

王子街和百老汇,SOHO, 纽约

你可以拍摄很多不同的对象,也应该尝试不同的拍摄风格,不过,这些对象和风格应该是分门别类,在特定类别中又紧密相连的。 尝试以一种相同的情感或是相关联的内容将这些照片联系起来。连贯性是与经验密不可分的,所以你拍摄得越多,就越会这样思考。摄影师需要关注从一张照片到另一张照片的连贯性。


9、旅行的照片太多而关于生活环境的照片太少

垃圾,SOHO,纽约

很多人说他们只在旅行的时候拍照,我认为不管你住在哪里,不管有多忙,拍摄自己身边的事物非常重要。

如果你不想背着相机到处走的话就用手机拍摄,手机拍摄也很不错。每周安排一些时间,就算只有二十分钟或者利用午饭时间,去拍点什么地方,随便什么地方。去停车场拍照,或者在街角,又或是在市场。我保证只要你观察你就会发现有趣的拍摄对象。但你必须要走出去,花点时间来观察。


10、不会编辑照片

拍摄大量的照片没什么不好,但要尽力展现你最好的照片。人们没有时间去看你成千上万的照片。我们都会拍出平庸的照片,但好的摄影师往往善于隐藏那些不好的作品,只展示那些精华的照片。这样,人们才能期待你的作品。